「一枚の繪」の絵画｜買取相場と価値の決まり方

あなたの「一枚の繪」は今いくらか？相場と判断基準

実家の片付けで「一枚の繪」の作品が出てきた方から、最も多く受ける質問は「百貨店で30万円で買ったと聞いているが、いくらになるか」というものです。

購入価格がそのまま査定の基準になることはほぼありません。中古市場での絵画の価格は、「その作家の作品を今買いたい人がどれだけいるか（現在の需要）」で決まります。当時の販売価格には、画廊の展示費用、全国への輸送費、広告費、販売手数料が含まれており、その流通コストは二次流通（買取）には引き継がれないためです。

一方で、当時の購入経路や価格帯は、作家のグレードを推測する手がかりにはなります。査定でまず確認するのは、次の2点です。

1. 誰が描いたか（作家の現在の市場評価）
2. 原画か、版画か、印刷か（技法）

ここが決まらないと、状態やサイズの話に進めません。まずは大まかな相場感と、ご自身の作品がどの立ち位置にあるかを確認してください。

一枚の繪 買取相場レンジの目安

※目安の根拠：査定実績および国内オークションの落札傾向に基づく独自の目安であり、統計的な集計値ではありません。実際の査定額を保証するものではない点をご留意ください。額縁に傷があっても額自体が上質な手彫り等の場合は、額単体で評価されるケースもあります。

※号数の実寸目安（Fサイズの場合）：SM（227×158mm）、4号（333×242mm）、8号（455×380mm）

技法・サイズ	A：数万円以上の落札が安定（市場で評価が高い作家）	B：数千円〜数万円が散発（物故・二次市場での知名度が限定的な作家）	C：落札実績なし（市場需要が薄い作品）	需要の傾向と価格差の要因
油彩（原画） SM〜4号	30,000円〜	3,000円〜15,000円 （実務上、5,000円前後が多い）	評価なし〜数千円	飾りやすいため買い手がつきやすい。作家評価による価格差が最も出やすい帯域。
油彩（原画） 8号以上	50,000円〜	5,000円〜30,000円 （実務上、10,000円前後が多い）	評価なし〜数千円	総額では小品を上回るが、号単価（1号あたりの価格）では下がる。買い手が限られるため、売却までの期間も長くなりやすい。
水彩・パステル （原画）	10,000円〜	1,000円〜5,000円	評価なし〜千円	経年による本紙のヤケ、シミ、退色などの状態変化が起きやすく、原画であっても減額要因になりやすい。
オリジナル版画 （直筆サイン有）	10,000円〜	1,000円〜10,000円	評価なし〜千円	作家人気と限定部数に依存。同一作家であれば原画より安価になるのが通例だが、評価の高い作家の版画は無名作家の油彩原画を大きく上回る。
版上サインのみ・ 複製画	評価なし	評価なし	評価なし	原則として作品としての値はつかない。額装費用ぶん（数百円〜数千円）の評価にとどまる。

高値がつく例外と、値がつきにくい条件

• 需要のある画題・良好な状態：花、明るい風景、静物など飾りやすい画題で、ヤケや剥落がないもの。同一作家の中では、この差で2〜3割動くことがあります。
• 真作の裏付けがある原画：額裏やキャンバス裏に作家自筆の署名がある、購入時の証明書が残っているなど、出所の根拠がある。
• 現在の需要が薄い：直近の二次市場で落札履歴がない、あるいは数千円以下の落札で留まっている。
• 直筆サインのない複製：いわゆるポスター印刷であり、額縁自体にも再利用の価値が見込めない。
• 致命的なダメージ：絵の具の剥落、キャンバスの破れ、水彩の深刻なカビが発生している。

売る？残す？今後の行動を決めるフロー

作品を手放すか迷った際は、作家名でネットのオークション落札履歴（※「出品中の希望価格」ではなく、「落札済みの価格」）を検索し、以下の3つの方向性から検討することをお勧めします。

※検索時は「同姓同名の別人」や「現存作家の一次販売価格」が混ざるため注意が必要です。

• 落札実績なし ／ 数千円以下がほとんど1点での出張買取は費用対効果が合わないことが多いため、他の骨董品や家具とのまとめ査定を利用するか、遺品整理業者への依頼、あるいは身内での譲渡や保管を推奨します。
• 数千円〜数万円の落札が散発的にある複数の業者による無料の事前査定（LINEやメールでの写真査定）を利用し、最も条件の良いところを比較検討します。
• 数万円以上の落札実績が複数ある美術専門の買取業者へ本査定を依頼すると同時に、オークションハウスへの委託販売（実勢価格での売却を狙える方法）の見積もりも視野に入ります。ただし、委託販売には不落（売れ残り）のリスク、出品料・写真掲載料の自己負担、現金化までに数か月かかる点に留意してください。

まず確認：お手元の作品は「原画」か「版画」か「複製」か

査定対象の絵画のうち、印刷物であることが判明する例は珍しくありません。正しい価値を把握するため、まずはご自身で技法の判別を行います。

価値判断の分岐点となる3つの技法

• 原画（一点物）： 画家がキャンバスや紙に直接描いたもの。
• オリジナル版画： リトグラフやシルクスクリーンなど、作家自身（または監修工房）が版を作成し刷り上げたもの。直筆の署名やエディション表記（例：15/50など）が入っているのが一般的です。
• 複製画： 原画を撮影・スキャンし、機械で大量印刷したもの。原則として作品単体の価値はつかず、額装の実用価値としての評価にとどまります。

出所を示唆するラベルと裏書き

「一枚の繪」を通じて流通した作品には、額の裏面に当時の住所（銀座風月堂ビル、築地大長ビルなど）が記されたギャラリーラベルが貼られていることがあります。これはあくまで当時の同社取扱品であることを示唆する材料の一つですが、査定時の参考情報となります。

また、作品の裏面も重要な情報源です。日本画や工芸品では「共シール（作家が題名と署名を記した紙片）」、油彩画ではキャンバス裏の木枠や布地に直接書かれた「裏書き（自筆の題名・署名）」があれば、真作性を判断する強い根拠となります。あわせて、木枠の四隅にある「楔」の有無やキャンバスの張りの状態も、年代を推測する材料になります。

ルーペ・スマホで技法を見分けるポイント

作品が印刷物かどうかは、スマートフォンのカメラで限界までズームするか、市販のルーペで表面を拡大することで、ある程度見分けることが可能です。

• 「網点（ドット）」の有無：表面を拡大し、シアン（青緑）・マゼンタ（赤紫）・イエロー・ブラックの規則正しい小さな点の集まり（網点）が見えた場合、それはオフセット印刷による複製画です。ここで注意が必要なのは、「リトグラフ」と表示・販売されていても、実物が商業オフセット印刷である例は少なくない点です。表示名ではなく、実際に網点が出るかどうかで判断します。規則的な網点（拡大すると花模様状に並ぶロゼットパターン）が確認できれば、名称にかかわらず印刷物として評価されます。また、網点がないからといって原画とは限りません。近年の高精細なインクジェット印刷（ジクレー）は網点ではなくランダムな微細ドットで構成されており、リトグラフやシルクスクリーンなどの正規の版画も網耐久性を持ちません。
• キャンバス側面の「回り込み」と「クラック」：油絵の場合、キャンバスの側面（木枠に張られている部分）まで絵の具が塗り込まれているかどうかが原画の一つの目安になります。ただし、キャンバスに出力するジクレー（ギャラリーラップ仕様の複製画）でも側面まで画像が回り込むため、これだけで原画と断定はできません。より確実なのは、絵の具の質感です。経年した本物の油彩には、絵の具層の収縮によって「クラック（微細な亀裂）」が生じることがありますが、これは印刷では再現されません。また、斜めから光を当て、描かれている絵柄と筆跡（盛り上がり）が不自然にズレていないかも確認します。
• 余白の「鉛筆サイン」と「プレートマーク」：版画の場合、画面下部の余白に鉛筆による直筆サインとエディションがあるかを確認します。版自体にサインが組み込まれて印刷されたもの（版上サイン）のみで、直筆の署名や限定番号がない場合、二次流通市場では複製品と同等の評価として扱われることが多くなります。なお、紙に刷られた作品（銅版画・エッチングなど）の場合、版を押し付けた跡である「プレートマーク（凹版のプレス痕）」がエッジに残っているかどうかも、印刷物と見分ける重要な指標となります。

一枚の繪とは｜作品が全国の家庭に広まった経緯

なぜ相場の話に歴史が関係するのか。現在の買取価格は、当時どれだけの数が、どの層に売られたかでほぼ決まっているためです。

1960年代後半以降、日本社会には高度経済成長に伴い「新中間層（サラリーマン世帯）」が誕生しました。洋風の住空間が普及するにつれ、「自宅のリビングや応接間に絵画を飾りたい」という需要が急速に高まりました。

こうした背景のもと、1968年に設立された一枚の繪株式会社は「絵のある生活」を掲げ、一般家庭へ肉筆画やオリジナル版画を普及させる流通モデルを構築しました。この当時の販売手法と活動が、現在の二次流通市場における供給量や査定時の状況に影響を与えています。

全国の家庭への大量供給と現在の供給過多

一枚の繪が築いた仕組みは、美術雑誌『月刊 一枚の繪』を中心とする雑誌通販と、全国の主要百貨店における巡回展示販売です。誌面で扱われたのは前衛美術ではなく、生活空間に馴染む具象画（風景、花、人物など）が中心でした。この画題の傾向は、現在も中古市場で買い手がつきやすい条件と重なります。また、価格が外から見えない状態だった美術業界において、誌面や会場で明朗な価格（号単価）を提示したことは、多くの購入者に安心感を与えました。

しかしこの成功は、「同一作家の同系統の作品が、全国規模で大量に供給された」ということでもあります。当時発掘された作家のうち、その後に二次市場で評価が定着した層（相場表のA分類）と、知名度が限定的なままの層（B・C分類）に分かれました。現在、世代交代に伴ってこれらの作品が一斉に中古市場へ流出しているため、一部のトップ作家を除いて供給過多が起き、相場が下がりやすい構造が生まれています。

なお家庭内には、同社以外の経路で入手した複製画や量販店のインテリア絵画も混在します。まず技法を確認する必要があるのはこのためです。

【絵画の作家名がわからない】アマチュア習作が混在している可能性

同社は、所属団体の枠を超えて若手・中堅のプロ作家を発掘する一方で、アマチュア画家を対象とした「全国日曜画家コンクール」や通信教育事業も展開しました。

ここで実務上、珍しくないのが、「同じ家庭内に、プロの作品と家族が描いたアマチュアの習作が同時に保管されている」というケースです。後者には販売用のギャラリーラベルは付きませんが、同社の応募要項や受講テキストが一緒に残っているため、購入品と混同されやすいのが実情です。「額縁に入っており、案内があるのに作家名で検索しても情報が出てこない」という場合、アマチュア作品である可能性があります。

【プロの作品か、アマチュアの習作かを見分ける主なポイント】

• 額装の仕様：作品のサイズに合わせて特注された誂えの額か、量販店で売られている既製の張りキャンバスや額か。
• 木枠の質：キャンバスの裏面を見て、木枠の角に調整用の「楔」が入る溝があるような本格的なつくりか。
• サインの様式：本名がそのまま書かれているか、プロとしての雅号や定まったサイン・落款があるか。
• 書類の残存：コンクールの出品票・搬入票の控え、あるいは添削の記録などが遺品の中に残っていないか。

絵画の買取価格が購入価格より下がる理由

「百貨店で30万円で購入した絵画が、買取査定では数千円から数万円にしかならない」という相談は、頻繁に寄せられます。この大きな差は、一次流通（新品販売）と二次流通（中古買取）における評価軸の違い、そして業者のコスト構造に起因するものです。

一次流通価格に含まれる流通経費と号単価の仕組み

百貨店や画廊などの一次流通において、絵画の定価は伝統的に「号単価（1号あたりの基準価格）× 号数 ＋ 額装代」で設定されます。

例えば、当時の号単価が5万円の中堅作家の場合、日本の住環境に適合しやすい6号サイズ（410×318mm ※0章注記参照）であれば、本体30万円に額装費用などが上乗せされた定価になります。

この販売価格には、作家への制作対価だけでなく、以下の多額の流通経費が含まれています。

• 全国で巡回展を開催するための百貨店の会場催事費
• 作品の輸送費および保管費
• 顧客向けの画集やDMの印刷・発送費用
• 百貨店へ支払う販売手数料

購入者が支払った金額の多くは、実物を鑑賞し、安心して購入できる環境とサービスへの対価として消費されています。売却の際、これらの過去の流通コストは評価に組み込まれないため、購入価格と買取査定額の間にギャップが生じます。当時の号単価は、作家がどのグレードで扱われていたかを知るための「調査の出発点」として、実務上今でも参考にされています。

二次流通市場における価格決定とサイズごとの需給

中古市場では過去の販売価格は考慮されず、「いま、その作品を欲しいと思う買い手が市場にどれだけ存在するか（現在の需給バランス）」で値が決まります。

サイズごとの需給にも構造的な逆転現象があります。

• 小型作品（SM〜4号程度）：玄関やリビングに飾りやすいため中古市場でも買い手はつきやすいですが、供給量そのものが多いため、価格は低い水準で安定します。
• 大型作品（8号以上）：購入時は高額になりますが、日本の一般的な住宅では飾る場所が限られるため、中古市場では需要が細ります。結果として、1号あたりの価値（号単価換算）は小型作品よりも低くなりやすく、値崩れが大きくなります。

バブル期に購入された作品の価格傾向

また、1980年代後半から1990年代初頭のバブル期に購入された作品の場合、当時の市況自体によって価格が大きく膨らんでいたケースが多く、現在の実勢相場との差はより顕著になります。

買取価格が市場実勢より低くなる理由

ネットで過去のオークション落札履歴を調べた際、「落札実勢が3万円なのに、業者の査定額が1万円だった」という事態に直面することがあります。これは、買取業者が提示する金額が、市場での売却見込み額から「再販までに発生する諸経費」と「業者の適正利益」を差し引いて算出するためです。

項目	内容・差し引きされるコスト
市場での売却見込み額	過去のオークションデータ等から割り出した実勢価格
── 差引経費	オークション出品時の手数料、作品の輸送・梱包・配送費
── 差引リスク	保管期間中の在庫コスト、売れ残りリスク、真贋や状態の誤認リスク
── 差引利益	買取業者の運営・営業利益
実際の買取査定額	市場実勢のおおむね3割〜5割程度が一般的な水準

このコスト構造があるからこそ、複数の買取業者へ査定を依頼することに意味が生まれます。業者ごとに「自社顧客にその作家のコレクターがいる」「独自の転売ルートを持っている」など強みが異なるため、コストの引き算の起点となる「売却見込み額」の想定が変わり、結果として査定額に違いが生じます。

絵画の価値はどこで決まるか：7つの評価基準

作品を確認する際、二次市場でどれだけ換金できるかを基準に、次の7点を順に確認します。このうち「作家の市場評価と技法」で評価の骨格が決まり、その他の点はその上での増減要素として働きます。

作家の現在の市場評価

二次市場で継続的な取引データが存在するかが最重要項目です。同社が発掘した作家のうち、その後二次市場で評価が定着した層と、そうでない層に分かれました。この分岐が現在の相場を大きく二分しています。過去に日展（日本美術展覧会）や二科展などの展覧会で入選・受賞歴がある作家であっても、現在の二次市場で需要が薄れていれば高値はつきにくくなります。一方で、再評価が進んだ作家は安定した評価につながります。

真作性の証明手段

真贋の裏付けは金額を左右する決定的な要素です。同社の納品書や月刊誌の掲載号が残っているケースは比較的多く、出所の裏づけとして機能します。キャンバス裏や額裏にある自筆署名も重要です。なお、市場価値が高騰した作家では、作家ごとに定められた鑑定人・鑑定機関（所定鑑定人）の発行した鑑定書が真作保証の前提となる例があります。

技法による価値の序列

基本的には「原画（肉筆） ＞ オリジナル版画（直筆サイン有） ＞ 複製画」の順で価値が決まります。ただし、これは同一作家内での比較です。実際の相場では、評価の確立した人気作家のオリジナル版画が、無名作家の油彩原画の価格を大きく上回る場面は珍しくありません。

サイズ（号数）と住宅事情

SM（サムホール）〜6号（410×318mm）程度の小品は、買い手がつきやすいため相場が安定します。誌面や巡回展で扱われたのはこの小品帯が中心であり、二次市場に出てくる作品の大半を占めます。対して、8号（455×380mm）以上の大型作品は飾る場所を選ぶため需要が狭まり、1号あたりの価値（号単価換算）では下がる傾向があります。

画題・モチーフの需給

同一作家・同一サイズでも、画題によって2〜3割程度の差が出ることがあります。花、明るい風景、静物など、飾る場所を選ばないモチーフは選ばれやすい画題です。具象画中心という当時の編集方針が、現在の需要と重なっています。対して、暗いトーンの人物画や抽象画は装飾用途では選ばれにくく、買い手が限られます。

保存状態

長年保管されていた作品は、経年劣化の程度によって減額対象となります。絵の具の剥落、ひび割れ、煙草のヤニ、本紙のヤケやシミ、湿気によるカビなどが見られる場合は評価が下がります。

額縁の状態と評価

額縁ガラスの破損やフレームの傷は減額要因です。巡回展で販売された作品は額装済みで供給されたため、額の質に幅があります。作品自体に値がつかない場合であっても、老舗額縁店の銘が入った質の高い額縁であれば、額としての評価額が数百円〜数千円つく場合があります。

絵画の評価モデルケース

「一枚の繪」を通じて流通した作品の多くは数千円〜数万円台の相場に落ち着きますが、二次市場での継続的な落札実績があり、真作性が担保されている作家の場合は例外的に高い評価を受けます。

以下は、作品の条件や作家の需要が査定額にどう反映されるかを示すモデルケースです。特定の取引事例ではありません。実際の査定額を保証するものではない点に留意してください。

想定される作品の条件	技法 / サイズ	査定評価の目安	査定における根拠・解説
評価の確立した著名画家 / 人気画題（薔薇など）	油彩（原画） / 6号	150,000円〜250,000円	冒頭の相場表の上位に当たる例。コレクター需要が集まりやすい画題。キャンバス裏に自筆裏書きがあり、状態も良好な原画であるため高評価。
中堅画家 / 日本の原風景（茅葺き民家など）	油彩（原画） / 4号	20,000円〜40,000円	SM〜6号の小品で住環境に適合しやすく、経年劣化の少ない良好な状態が維持されていた例。
二次市場で一定の取引実績がある水彩作家 / 欧州の風景	水彩（原画） / 6号	5,000円〜12,000円	本紙にヤケやカビがなく良好な状態。同一作家内であれば水彩は油彩より安価になるのが通例であり、水彩としてはこの帯域で安定している例。
市場需要が限定的な作家 / 静物（果物など）	油彩（原画） / SM	3,000円〜5,000円	額裏に当時のラベルがあるものの、現在の二次市場での需要が限定的。作品単体の美術的価値ではなく、インテリア額装品としての評価。

売却先の比較と正しい査定手順

手放す際、売却先によって換金までの期間や手数料、発生するリスクが異なります。

5つの売却チャネルの比較

売却チャネル	換金スピード	手元に残る金額	手間・リスク	向いている作品・特徴
美術品専門買取店	即日〜数日	実務上の目安としておおむね市場実勢の3〜5割	査定や運搬の負担が少ない	現金化を急ぐ場合や、原画・版画の適正な査定を求める場合、遺品整理でのまとめ売りに適しています。
総合リサイクルショップ	即日〜数日	装飾品としての評価に留まることがある	店頭への持ち込みなどの手間	美術品の専門査定を行っていない店舗では、作家評価が反映されず、低額査定となることがあります。
画廊への委託販売	数か月〜数年単位（売れるまで）	販売価格は高く設定できるが、委託手数料を引かれる	売れ残りリスク、保管料が発生する場合あり	評価の高い作家の優品向き。委託手数料は販売価格の3〜5割程度が通例で、手取りは想定を下回ることがあり、売却時期も読めません。
オークションハウス・委託	数か月単位	競り上がり次第。実勢価格を狙える	出品料・不落札リスク。原則10万円以上の作品が対象	10万円以上の明確な市場評価がある作品向き。売れ残った場合も諸経費が自己負担となるリスクがあります。
フリマ・ネットオークション	中程度	自身で設定可能だが相場以下になることも	梱包・発送・真贋クレーム対応は自己責任	専門買取で値がつかなかった小品や額縁向き。配送時の破損トラブルなどは自己責任となります。

作家評価が確認できる原画で、確実に現金化したい場合は美術専門の買取が現実的です。一方、10万円以上の見込みがあり、売却までに数か月の時間をかけられるなら、オークション委託と比較する価値があります。

事前査定の精度を上げる「撮影と準備」のコツ

専門業者に事前査定を依頼する際、判断できる情報が増え、概算の精度が上がります。以下の情報を手元に用意してください。

1. 寸法の実測値：額の縦横サイズ、および可能であれば額を除いた本紙・キャンバスのみの縦横cmを計測してください（号数の自己申告は誤りが多いため、実測値が最優先されます）。
2. 正面からの全体写真：反射が写る場合は、照明の角度を変えるか、可能であればガラスを外して撮影してください。斜めから撮ると形が歪み、寸法比や状態の判断が難しくなるため、正面から撮影します。
3. サイン・エディションの拡大写真：画面隅の直筆サインや、版画の場合は「15/50」といった限定番号のアップ。
4. 状態不良箇所の写真：ひび割れ、シミ、額の傷などダメージがある部分の明確なアップ。
5. 額の裏面・裏書きの写真：ギャラリーラベルや、キャンバス裏の木枠に書かれた署名などのアップ。

査定方法の選び方と訪問購入のルール

依頼方法には「出張」「宅配」「店頭持込」があります。作品が複数ある場合や、他の品もまとめて整理したい場合は、運搬の破損リスクがない出張買取が効率的です。1〜2点の小品であれば、宅配買取や写真査定が適しています。

出張買取（訪問購入）を利用する際は、トラブルを避けるために以下のルールを遵守する業者を選んでください。

• クーリング・オフの適用：出張買取においては、法で定められた契約書面の交付日から8日間はクーリング・オフが可能です（店頭持込や宅配買取は対象外です）。なお、遺品整理などで絵画と一緒に家具や家電（適用除外品目）を売却する場合、品目によってクーリング・オフの扱いが変わる点に注意が必要です。
• 物品の引渡し拒絶権：クーリング・オフ期間中の8日間は、買取業者に対して物品の引渡しを拒む権利が認められています。
• 古物商許可番号の確認：依頼前に、業者のウェブサイト等で都道府県公安委員会から古物商許可を得ているかを確認してください。なお、古物商許可は営業の適法性の要件であり、美術品の鑑定能力を直接証明するものではありません。

絵画買取のよくある質問（FAQ）

絵画の売却や価値の確認を検討する際、多く寄せられる疑問について実務上の観点から解説します。

当時の購入領収書（30万円）がありますが、この金額は査定額に反映されますか？

購入時の金額が、そのまま現在の査定額の基準になることはありません。現在の査定額は、あくまで中古市場における現在の需要で決まります。ただし、領収書や納品書は、その作品が「いつ、どこで、どの価格帯で販売されたか」を示す重要な情報です。真作性を判断する際の補強材料として機能するため、査定時は作品とあわせて提示してください。

他社の査定額と大きく違う場合があるのはなぜですか？

買取業者によって再販ルート（自社のコレクター顧客、国内オークション、海外販路など）が異なり、差し引く経費や想定する売却額に差が出るためです。

作家名が読めません。サインの写真を送るだけで調べてもらえますか？

画面隅のサイン、落款（ハンコ）、筆致、額裏のラベルなどの情報から作家を特定し、市場データを照会します。ご家族が描かれたコンクール出品作などであった場合、二次市場に取引データが存在しないため作家としての相場価格はつきません。

「鑑定」と「査定」は何が違うのですか？売る前に鑑定書を取るべきですか？

「鑑定」は、所定鑑定人などが作品の真贋を判定し、有料で証明書を発行することです。「査定」は、現在の二次市場のデータに基づき、いくらで買い取れるかの換金価値を算出することです。

売却前の鑑定書取得は慎重に判断してください。数万円の鑑定費用と数か月の期間がかかるため、鑑定費用が査定額を上回ることも珍しくありません。費用は機関により異なるため、事前に確認が必要です。まずは無料査定を利用し、鑑定に出すメリットがある作品かどうかを確認してください。

絵画を売却した場合、税金（譲渡所得）はかかりますか？

「鑑定」は、所定鑑定人などが作品の真贋を判定し、有料で証明書を発行することです。「査定」は、現在の二次市場のデータに基づき、いくらで買い取れるかの換金価値を算出することです。

売却前の鑑定書取得は慎重に判断してください。数万円の鑑定費用と数か月の期間がかかるため、鑑定費用が査定額を上回ることも珍しくありません。費用は機関により異なるため、事前に確認が必要です。まずは無料査定を利用し、鑑定に出すメリットがある作品かどうかを確認してください。

額縁のガラスが割れていますが、そのまま査定に出せますか？

写真査定の段階では、そのままの状態で撮影して問題ありません。ただし、実際に品物を引き渡す際、ガラスが破損した状態で宅配買取を利用するのは、輸送中に作品本体を傷つける危険があるため避けてください。ガラス破損品については、出張買取または店頭への持ち込みの利用をお願いしています。

数十年の遺品整理などで、大量の絵画や骨董品をまとめて査定に出せますか？

点数が多い場合は、梱包の手間がかからない出張買取でまとめての査定が可能です。絵画だけでなく、茶道具、掛軸、西洋アンティークなど、ジャンルの異なる骨董品や工芸品が混在していても一括で算出します。

まとめ：絵画買取の相場と、状況別の選択肢

購入時の価格と現在の買取相場に差があるのは、一次流通の販売価格に含まれていた経費（展示・輸送・販売手数料）が二次流通に引き継がれないこと、そして同系統の作品が世代交代で一斉に中古市場へ出ていることによります。買取価格が市場実勢を下回る理由は、本記事の「なぜ安い？絵画の買取価格が購入価格より下がる理由」で示した再販コストの構造によるものです。

全体的な相場が低いことと、作品に値がつかないことは別です。作家評価が確認できる原画であれば、現在の市場に応じた価格がつきます。まずは作家名と技法の2点を確認し、市場での相場に合わせて次の行動を選択してください。

【相場・状況別】推奨行動

過去の落札実績（市場相場）	作品の性質と状況	次の選択肢
市場落札実績：10万円以上 （複数の落札履歴が確認できる）	作家評価が確認できる肉筆画（原画）	複数社の無料査定で条件を比較してください。時間をかけられる場合は、オークションへの委託出品も選択肢となります。
市場落札実績：散発的・数万円以下 （市場での取引が少ない小品など）	落札実績が乏しい小品、または地方画壇作家の作品	他の骨董品や遺品とまとめて査定を依頼してください。急いで換金する必要がない場合は、そのまま保管するか身内での譲渡を推奨します。
市場落札実績：なし （取引データが存在しない）	複製画（印刷・工芸画）、または状態不良の作品	作品としての買取は原則できません。ただし、質の高い額縁や作りが良い額は、額単体で評価できる場合があります。値がつかない場合は、額を再利用するか、自治体のルール（粗大ごみ等）に従って適正に処分してください。
相続手続きが未了	相続人全員の合意や、所有権が未確定の作品	遺産分割協議が完了し、所有権が確定するまで売却を控えてください。先に現金化して分ける場合は、必ず相続人全員の書面合意を残した上で依頼してください。